« Ensemble intercontemporain » : différence entre les versions

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Contenu supprimé Contenu ajouté
→‎Actuels : Pierre Bibailt ne fait pas partie de l'ensemble intercontemporain
Balises : Révocation manuelle Modification par mobile Modification par le web mobile
Cote d'Azur (discuter | contributions)
 
(9 versions intermédiaires par 7 utilisateurs non affichées)
Ligne 13 : Ligne 13 :
| genre =
| genre =
| style = [[Musique contemporaine]]
| style = [[Musique contemporaine]]
| direction = [[Matthias Pintscher]]
| direction = [[Pierre Bleuse]]
| fondateur = [[Pierre Boulez]]
| fondateur = [[Pierre Boulez]]
| membres actuels =
| membres actuels =
Ligne 40 : Ligne 40 :
== Histoire ==
== Histoire ==


Fondé par [[Pierre Boulez]] en [[1976 en musique classique|1976]], l'Ensemble intercontemporain est une formation instrumentale de 31 musiciens solistes, qui se consacre à l'interprétation et à la diffusion de la musique du vingtième siècle à aujourd'hui{{sfn|Rigaudière|2007|p=23}}{{,}}{{sfn|Pâris|2015|p=1178}}.
Fondé par [[Pierre Boulez]] en [[1976 en musique classique|1976]], avec l’appui de Michel Guy (alors secrétaire d’État à la Culture) et la collaboration de Nicholas Snowman, l'Ensemble intercontemporain est une formation instrumentale de 31 musiciens solistes, qui se consacre à l'interprétation et à la diffusion de la musique du vingtième siècle à aujourd'hui{{sfn|Rigaudière|2007|p=23}}{{,}}{{sfn|Pâris|2015|p=1178}}.


Placés sous la direction musicale du compositeur et chef d’orchestre [[Matthias Pintscher]] depuis septembre 2013<ref>{{Lien web|langue=anglais|titre=communiqué de presse|url=http://www.ensembleinter.com/media/files/Pintscher-Ens.%20Inter.%20Press%20Release.pdf|site=|date=22/06/2012|consulté le=25/09/2018}}</ref>, les solistes collaborent, au côté des compositeurs, à l’exploration des techniques instrumentales ainsi qu’à des projets associant musique, danse, théâtre, cinéma, vidéo et arts plastiques{{sfn|Pâris|2015|p=1178}}. Chaque année, l’Ensemble commande et joue de nouvelles œuvres.
Placés sous la direction musicale du compositeur et chef d’orchestre [[Matthias Pintscher]] depuis septembre 2013<ref>{{Lien web|langue=anglais|titre=communiqué de presse|url=http://www.ensembleinter.com/media/files/Pintscher-Ens.%20Inter.%20Press%20Release.pdf|site=|date=22/06/2012|consulté le=25/09/2018}}</ref>, les solistes collaborent, au côté des compositeurs, à l’exploration des techniques instrumentales ainsi qu’à des projets associant musique, danse, théâtre, cinéma, vidéo et arts plastiques{{sfn|Pâris|2015|p=1178}}. Chaque année, l’Ensemble commande et joue de nouvelles œuvres.


En collaboration avec l'[[Institut de recherche et coordination acoustique/musique]] (IRCAM), l'Ensemble intercontemporain participe à des projets incluant des nouvelles technologies de production sonore, les spectacles musicaux pour le jeune public, les activités de formation des jeunes instrumentistes, chefs d’orchestre et compositeurs ainsi que les nombreuses actions de sensibilisation des publics<ref>{{Lien web|langue=fr|titre=Ensemble intercontemporain {{!}} IRCAM|url=https://www.ircam.fr/person/ensemble-intercontemporain/|site=www.ircam.fr|consulté le=2018-09-25}}</ref>{{,}}{{sfn|Pâris|2015|p=1178}}. Depuis 2004, les solistes de l’Ensemble participent en tant que tuteurs à la [[Festival de Lucerne|Lucerne Festival Academy]], session annuelle de formation de plusieurs semaines pour des jeunes instrumentistes, chefs d’orchestre et compositeurs du monde entier.
En collaboration avec l'[[Institut de recherche et coordination acoustique/musique]] (IRCAM), l'Ensemble intercontemporain participe à des projets incluant des nouvelles technologies de production sonore, les spectacles musicaux pour le jeune public, les activités de formation des jeunes instrumentistes, chefs d’orchestre et compositeurs ainsi que les nombreuses actions de sensibilisation des publics<ref>{{Lien web|langue=fr|titre=Ensemble intercontemporain {{!}} IRCAM|url=https://www.ircam.fr/person/ensemble-intercontemporain/|site=www.ircam.fr|consulté le=2018-09-25}}</ref>{{,}}{{sfn|Pâris|2015|p=1178}}.


En résidence à la [[Cité de la musique]] de [[Paris]] depuis [[1995 en musique classique|1995]], et à partir de janvier 2015 à la [[Philharmonie de Paris]]<ref>{{Lien web|langue=français|titre=Ouverture de la Philharmonie de Paris|url=http://www.ensembleinter.com/fr/concert-774--Ouverture-de-la-Philharmonie-de-Paris-.html|site=www.ensembleinter.com|date=|consulté le=2018-09-25}}</ref>, l’Ensemble se produit et enregistre en France et à l’étranger où il est invité par des festivals internationaux.
En résidence à la [[Cité de la musique - Philharmonie de Paris|Cité de la musique]] de Paris depuis [[1995 en musique classique|1995]], et à partir de janvier 2015 à la [[Philharmonie de Paris]]<ref>{{Lien web|langue=français|titre=Ouverture de la Philharmonie de Paris|url=http://www.ensembleinter.com/fr/concert-774--Ouverture-de-la-Philharmonie-de-Paris-.html|site=www.ensembleinter.com|date=|consulté le=2018-09-25}}</ref>, l’Ensemble se produit et enregistre en France et à l’étranger où il est invité par des festivals internationaux.


L'Ensemble intercontemporain est financé par le [[Ministère de la Culture (France)|ministère de la Culture et de la Communication]]{{sfn|Rigaudière|2007|p=22}} et reçoit également le soutien de la [[mairie de Paris]]. En 2012, il a été reconnu « ambassadeur culturel européen » par la [[Commission européenne]]<ref>{{Lien web |langue=fr |auteur=Maximilien Marçais-Husson |titre=Les Turbulences de l’Ensemble intercontemporain. Des places à gagner grâce à Qobuz ! |url=https://www.qobuz.com/fr-fr/info/actualites/turbulences-l-experience-musicale174814 |site=Qobuz |date=2014-02-07 |consulté le=}}</ref>.
L'Ensemble intercontemporain est financé par le [[Ministère de la Culture (France)|ministère de la Culture et de la Communication]]{{sfn|Rigaudière|2007|p=22}} et reçoit également le soutien de la [[mairie de Paris]]. En 2012, il a été reconnu « ambassadeur culturel européen » par la [[Commission européenne]]<ref>{{Lien web |langue=fr |auteur=Maximilien Marçais-Husson |titre=Les Turbulences de l’Ensemble intercontemporain. Des places à gagner grâce à Qobuz ! |url=https://www.qobuz.com/fr-fr/info/actualites/turbulences-l-experience-musicale174814 |site=Qobuz |date=2014-02-07 |consulté le=}}</ref>.
Ligne 75 : Ligne 75 :
* [[Eric-Maria Couturier]], violoncelle
* [[Eric-Maria Couturier]], violoncelle
* [[Nicolas Crosse]], contrebasse
* [[Nicolas Crosse]], contrebasse
* [[Renaud Déjardin]], violoncelle
* [[Gilles Durot]], percussion
* [[Gilles Durot]], percussion
* [[Samuel Favre]], percussion
* [[Samuel Favre]], percussion
* [[Aurélien Gignoux]], percussion
* [[Philippe Grauvogel]], hautbois
* [[Philippe Grauvogel]], hautbois
* [[Hae-Sun Kang]], violon
* [[Hae-Sun Kang]], violon
Ligne 84 : Ligne 86 :
* [[Jérôme Naulais]], trombone
* [[Jérôme Naulais]], trombone
* [[Emmanuelle Ophèle]], flûte
* [[Emmanuelle Ophèle]], flûte
* [[Didier Pateau]], hautbois
* [[Paul Riveaux]], basson
* [[Paul Riveaux]], basson
* [[Clément Saunier]], trompette
* [[Clément Saunier]], trompette
* {{Lien|langue=en|fr=Pierre Strauch}}, violoncelle
* [[John Stulz]], alto
* [[John Stulz]], alto
* [[Diego Tosi]], violon
* [[Diego Tosi]], violon
Ligne 98 : Ligne 98 :
{{colonnes|taille=|nombre=2|
{{colonnes|taille=|nombre=2|
* [[Pierre-Laurent Aimard]], piano
* [[Pierre-Laurent Aimard]], piano
* [[Michel Cerutti]], percussion
* [[Daniel Arrignon]], hautbois
* [[Daniel Arrignon]], hautbois
* [[Florent Boffard]], piano
* [[Florent Boffard]], piano
Ligne 110 : Ligne 111 :
* [[Jean-Jacques Gaudon]], trompette
* [[Jean-Jacques Gaudon]], trompette
* [[Victor Hanna]], percussion
* [[Victor Hanna]], percussion
* [[Maryvonne Le Dizes]], Violon
* [[Maryvonne Le Dizes]], violon
* [[Marc Marder]], contrebasse
* [[Marc Marder]], contrebasse
* [[Alain Marion]], flûte
* [[Alain Marion]], flûte
* [[Didier Pateau]], hautbois
* [[Alain Planès]], piano
* [[Alain Planès]], piano
* [[Jean-Guihen Queyras]], violoncelle
* [[Jean-Guihen Queyras]], violoncelle
* [[Benny Sluchin]], trombone
* [[Benny Sluchin]], trombone
* [[Pierre Strauch]], violoncelle
* [[Pierre Thibaud]], trompette
* [[Pierre Thibaud]], trompette
* [[Jean Sulem]], alto
* [[Jean Sulem]], alto
Ligne 136 : Ligne 139 :
* [[Ondrej Adamek]], ''Kameny'' ([[2012 en musique classique|2012]])
* [[Ondrej Adamek]], ''Kameny'' ([[2012 en musique classique|2012]])
* [[Enno Poppe]], ''Speicher III'' et ''Speicher IV'' ([[2012 en musique classique|2012]])
* [[Enno Poppe]], ''Speicher III'' et ''Speicher IV'' ([[2012 en musique classique|2012]])
* [[Luc Brewaeyes]], ''Fête à tensions'' ([[2012 en musique classique|2012]])
* [[Luc Brewaeys]], ''Fête à tensions'' ([[2012 en musique classique|2012]])
* [[Lu Wang]], ''Past beyond'' ([[2012 en musique classique|2012]])
* [[Lu Wang]], ''Past beyond'' ([[2012 en musique classique|2012]])
* [[Anthony Cheung]], ''Dystemporal'' ([[2012 en musique classique|2012]])
* [[Anthony Cheung]], ''Dystemporal'' ([[2012 en musique classique|2012]])
Ligne 148 : Ligne 151 :
* [[Luciano Berio]] : ''Chemins V'', pour clarinette et filtres numériques (1980)
* [[Luciano Berio]] : ''Chemins V'', pour clarinette et filtres numériques (1980)
* [[Pierre Boulez]] : ''[[Répons (Boulez)|Répons]]'', pour six solistes, orchestre et dispositif électronique (1981)
* [[Pierre Boulez]] : ''[[Répons (Boulez)|Répons]]'', pour six solistes, orchestre et dispositif électronique (1981)
* [[Elliott Carter]] : [[Concerto pour clarinette (Carter)|Concerto pour clarinette]] (1997)
* [[Elliott Carter]] : ''[[Concerto pour clarinette de Carter|Concerto pour clarinette]]'' (1997)
* [[Hugues Dufourt]] : ''L’Heure des traces'', pour orchestre de chambre (1986)
* [[Hugues Dufourt]] : ''L’Heure des traces'', pour orchestre de chambre (1986)
* [[Philippe Fénelon]]: ''Diagonal'' (1983), ''Midtown'' (1994)
* [[Lorenzo Ferrero]] : ''Ombres'', pour ensemble et électronique (1984)
* [[Lorenzo Ferrero]] : ''Ombres'', pour ensemble et électronique (1984)
* [[Philip Glass]] : ''[[Music in Similar Motion]]'', pour orchestre de chambre (1981)
* [[Philip Glass]] : ''[[Music in Similar Motion]]'', pour orchestre de chambre (1981)
Ligne 182 : Ligne 186 :
{{liens}}
{{liens}}


{{Palette|Lauréats du Prix Polar Music}}
{{Portail|musique classique}}
{{Portail|musique classique}}


Ligne 191 : Ligne 196 :
[[Catégorie:Pierre Boulez]]
[[Catégorie:Pierre Boulez]]
[[Catégorie:Artiste de Deutsche Grammophon]]
[[Catégorie:Artiste de Deutsche Grammophon]]
[[Catégorie:Lauréat du prix Polar Music]]

Dernière version du 12 février 2024 à 15:38

Ensemble intercontemporain
Image illustrative de l’article Ensemble intercontemporain
L'Ensemble intercontemporain au Barbican Centre de Londres en 2015

Ville de résidence Paris
Lieux d'activité Drapeau de la France France
Années d'activité depuis 1976
Style Musique contemporaine
Direction Pierre Bleuse
Fondateur Pierre Boulez
Création 1976
Effectif théorique 31 musiciens
Site web Site officiel
Répertoire
« 2000 œuvres, des classiques de la musique du XXe siècle aux créations les plus récentes »

L’Ensemble intercontemporain (EIC) est un ensemble instrumental français basé à Paris, spécialisé dans l'interprétation et la diffusion des œuvres du XXe siècle à aujourd'hui.

Histoire[modifier | modifier le code]

Fondé par Pierre Boulez en 1976, avec l’appui de Michel Guy (alors secrétaire d’État à la Culture) et la collaboration de Nicholas Snowman, l'Ensemble intercontemporain est une formation instrumentale de 31 musiciens solistes, qui se consacre à l'interprétation et à la diffusion de la musique du vingtième siècle à aujourd'hui[1],[2].

Placés sous la direction musicale du compositeur et chef d’orchestre Matthias Pintscher depuis septembre 2013[3], les solistes collaborent, au côté des compositeurs, à l’exploration des techniques instrumentales ainsi qu’à des projets associant musique, danse, théâtre, cinéma, vidéo et arts plastiques[2]. Chaque année, l’Ensemble commande et joue de nouvelles œuvres.

En collaboration avec l'Institut de recherche et coordination acoustique/musique (IRCAM), l'Ensemble intercontemporain participe à des projets incluant des nouvelles technologies de production sonore, les spectacles musicaux pour le jeune public, les activités de formation des jeunes instrumentistes, chefs d’orchestre et compositeurs ainsi que les nombreuses actions de sensibilisation des publics[4],[2].

En résidence à la Cité de la musique de Paris depuis 1995, et à partir de janvier 2015 à la Philharmonie de Paris[5], l’Ensemble se produit et enregistre en France et à l’étranger où il est invité par des festivals internationaux.

L'Ensemble intercontemporain est financé par le ministère de la Culture et de la Communication[6] et reçoit également le soutien de la mairie de Paris. En 2012, il a été reconnu « ambassadeur culturel européen » par la Commission européenne[7].

En 2022, l'EIC est lauréat du prix Polar Music, pour avoir « contribué à faire progresser le monde de la musique grâce à l’importance qu’il accorde à la créativité, à l’innovation et à sa grande qualité, ainsi qu’à son engagement auprès des jeunes musiciens »[8].

Direction musicale[modifier | modifier le code]

Membres[modifier | modifier le code]

Actuels[modifier | modifier le code]

Anciens[modifier | modifier le code]

Commandes[modifier | modifier le code]

Créations[modifier | modifier le code]

Discographie[modifier | modifier le code]

  • 2008 : Luca Francesconi, Etymo, Da capo, A fuoco, Animus, dirigé par Susanna Mälkki, label Kairos
  • 2008 : Mozart/Berg, dirigé par Pierre Boulez, Decca
  • 2009 : Philippe Manoury, Fragments pour un portrait, dirigé par Susanna Mälkki, label Kairos
  • 2010 : Hector Parra, Hypermusic prologue, A projective Opera in seven planes, dirigé par Clement Power, label Kairos
  • 2011 : Pierre Jodlowski, Drones, Barbarismes, Dialog/No Dialog, dirigé par Susanna Mälkki, label Kairos
  • 2012 : Yann Robin, Vulcano, Art of Metal I, Art of Metal II, dirigé par Susanna Mälkki, label Kairos
  • 2012 : Hector Parra, Caressant l'horizon, dirigé par Emio Pomarico, Col Legno

Bibliographie[modifier | modifier le code]

  • Alain Pâris (dir.), Le nouveau dictionnaire des interprètes, Paris, Laffont, coll. « Bouquins », (1re éd. 2004), 1366 p. (ISBN 978-2-221-14576-0)
  • Pierre Rigaudière, « Ensemble Intercontemporain, Trente ans d'âge », Diapason, Paris, no 545,‎ , p. 22–24 (ISSN 1292-0703)

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. a b c et d Rigaudière 2007, p. 23.
  2. a b et c Pâris 2015, p. 1178.
  3. (en) « communiqué de presse », (consulté le )
  4. « Ensemble intercontemporain | IRCAM », sur www.ircam.fr (consulté le )
  5. « Ouverture de la Philharmonie de Paris », sur www.ensembleinter.com (consulté le )
  6. a et b Rigaudière 2007, p. 22.
  7. Maximilien Marçais-Husson, « Les Turbulences de l’Ensemble intercontemporain. Des places à gagner grâce à Qobuz ! », sur Qobuz,
  8. « L’Ensemble Intercontemporain reçoit le Prix Polar Music », sur Diapason,
  9. Philippe Gault, « Ensemble Intercontemporain : Pierre Bleuse nommé directeur musical », sur Radio Classique,

Voir aussi[modifier | modifier le code]

Articles connexes[modifier | modifier le code]

Liens externes[modifier | modifier le code]