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« Parade de printemps » : différence entre les versions

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| légende = [[Judy Garland]] et [[Peter Lawford]]
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| titre original = {{lang|en|Easter Parade}}
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| acteur = [[Judy Garland]]<br />[[Fred Astaire]]<br />[[Peter Lawford]]<br />[[Ann Miller]]
| musique = [[Irving Berlin]]
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}}
}}
'''''Parade de printemps''''' (''{{lang|en|Easter Parade}}'') est un [[film musical]] américain de [[Charles Walters]], sorti en [[1948 au cinéma|1948]].
'''''Parade de printemps''''' (titre original : ''{{langue|en|Easter Parade}}'') est un [[film musical]] [[Cinéma américain|américain]] réalisé par [[Charles Walters]], avec [[Judy Garland]], [[Fred Astaire]] et [[Peter Lawford]], sur une musique de [[Irving Berlin]], sorti en [[1948 au cinéma|1948]].


== Synopsis ==
== Synopsis ==
[[New York]], [[1912]]. Don Hewes ([[Fred Astaire]]), un dandy en froid avec sa petite amie rencontre dans un bar Hannah Brown ([[Judy Garland]]) dont il s’éprend aussitôt. Il lui promet de faire d’elle une star qui attirera tous les regards, change son nom en Juanita, lui achète de nouvelles tenues et lui apprend à danser. Don et Hannah décrochent la vedette d’un spectacle qui commence la veille de Pâques. C’est un triomphe.
[[New York]], [[1912]]. Don Hewes ([[Fred Astaire]]), un [[dandy]] en froid avec sa petite amie rencontre dans un bar Hannah Brown ([[Judy Garland]]) dont il s’éprend aussitôt. Il lui promet de faire d’elle une star qui attirera tous les regards, change son nom en Juanita, lui achète de nouvelles tenues et lui apprend à danser. Don et Hannah décrochent la vedette d’un spectacle qui commence la veille de [[Pâques]]. C’est un triomphe.

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== Commentaires ==
Cette comédie réunit [[Judy Garland]] et [[Fred Astaire]] (qui signe son retour après deux années d’absence) dans une atmosphère nostalgique très [[Belle Époque]].

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Le scénario a été conçu sur d’anciennes et de nouvelles chansons d’[[Irving Berlin]], tournant autour du vaudeville et des revues du début du siècle. Dans le ballet intitulé ''In The Harem'' on retrouve les mêmes coloris criards et exotiques déjà présents dans la comédie musicale ''[[Le Pirate (film)|Le Pirate]]'' (''The Pirate''). [[Charles Walters]], [[Robert Alton]] et Fred Astaire ont imaginé de petits numéros drôles et inventifs, dont ''Beautiful faces need beautiful clothes'' avec le gag de la robe en plumes de ''[[Le Danseur du dessus|Top Hat]]''.

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Réussite totale au niveau musical et chorégraphique, ''Parade de Printemps'' est conçu en une suite impressionnante de numéros avec dix-sept chansons dont huit nouvelles toutes écrites par Irving Berlin<ref name="Tavernier 1"/>.


== Fiche technique ==
== Fiche technique ==
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* Décors : [[Edwin B. Willis]] et [[Arthur Krams]]
* Décors : [[Edwin B. Willis]] et [[Arthur Krams]]
* Costumes : [[Irene Lentz|Irene]] (pour les femmes) et [[Valles (costumier)|Valles]] (pour les hommes)
* Costumes : [[Irene Lentz|Irene]] (pour les femmes) et [[Valles (costumier)|Valles]] (pour les hommes)
* Photographie : [[Harry Stradling Sr.]], assisté de [[Sam Leavitt]] (cadreur, non crédité)
* Photographie : [[Harry Stradling Sr.]], assisté de [[Sam Leavitt]] ([[cadreur]], non crédité)
* Montage : [[Albert Akst]]
* Montage : [[Albert Akst]]
* Musique : [[Irving Berlin]] et [[Conrad Salinger]] (non crédité)
* Musique : [[Irving Berlin]] et [[Conrad Salinger]] (non crédité)
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* Production : [[Arthur Freed]] et [[Roger Edens]] (Producteur associé)
* Production : [[Arthur Freed]] et [[Roger Edens]] (Producteur associé)
* Société(s) de production : Loew's et [[Metro-Goldwyn-Mayer|M.G.M.]]
* Société(s) de production : Loew's et [[Metro-Goldwyn-Mayer|M.G.M.]]
* Société(s) de distribution : [[Metro-Goldwyn-Mayer|M.G.M.]] (États-Unis) / (France)
* Société(s) de distribution : [[Metro-Goldwyn-Mayer|M.G.M.]] ([[États-Unis]]) / (France)
* Budget : {{Unité|2503654|[[Dollar américain|$ US]]}}<ref>http://www.imdb.com/title/tt0040308/business</ref>
* Budget : {{Unité|2503654|[[Dollar américain|$ US]]}}<ref>{{lien web |titre=Easter Parade (1948) - IMDb |url=https://www.imdb.com/title/tt0040308/business |format=vidéo |site=IMDb |consulté le=27-06-2020}}.</ref>
* Pays d'origine : {{États-Unis}}
* Pays d'origine : {{États-Unis}}
* Langue originale : [[anglais]]
* Langue originale : [[anglais]]
* Format : couleur ([[Technicolor (procédé)|Technicolor]]) – [[Format 35 mm|35 mm]] – [[Format d'image|1,37:1]] – [[Monophonique|mono]] (Western Electric Sound System)
* Format : couleur ([[Technicolor (procédé)|Technicolor]]) – [[Format 35 mm|35 mm]] – [[Format d'image|1,37:1]] – [[Monophonique|mono]] (Western Electric [[Sound system|Sound System]])
* Genre : [[film musical]] et [[comédie romantique]]
* [[Genre cinématographique|Genre]] : [[film musical]]
* Durée : 107 minutes
* Durée : 107 minutes
* Dates de sortie :
* Dates de sortie :
** {{Etats-Unis}} : {{date|8|juillet|1948|au cinéma}}
** {{États-Unis}} : {{date|8|juillet|1948|au cinéma}}
** {{France}} : {{date|22|septembre|1950|au cinéma}}
** {{France}} : {{date|22|septembre|1950|au cinéma}}


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* [[Judy Garland]] : Hannah Brown
* [[Judy Garland]] : Hannah Brown
* [[Fred Astaire]] <small>(VF : [[Roger Rudel]])</small> : Don Hewes
* [[Fred Astaire]] <small>(VF : [[Roger Rudel]])</small> : Don Hewes
* [[Peter Lawford]] <small> ([[Doublage|V.F]] : [[Gerard Ferat]])</small> : Jonathan «Johnny» Harrow III
* [[Peter Lawford]] <small> ([[Doublage|V.F]] : Gérard Férat)</small> : Jonathan «Johnny» Harrow III
* [[Ann Miller]] <small> ([[Doublage|V.F]] : [[Therese Rigaut]])</small> : Nadine Hale
* [[Ann Miller]] <small> ([[Doublage|V.F]] : [[Therese Rigaut]])</small> : Nadine Hale
* [[Jules Munshin]] : François
* [[Jules Munshin]] : François
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* [[Hector and His Pals]] : Eux-mêmes
* [[Hector and His Pals]] : Eux-mêmes
* [[Sara Shane]] : Showgirl
* [[Sara Shane]] : Showgirl
;Acteurs non crédités
* [[Jeni Le Gon]] (non créditée) : Essie, la servante de Nadine
* [[Jeni Le Gon]] : Essie, la servante de Nadine
* [[Richard Simmons (acteur)|Richard Simmons]] : Al, assistant de Ziegfeld


== Numéros musicaux ==
== Numéros musicaux ==
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* ''Let Me See Him By The Shore'' : numéro coupé
* ''Let Me See Him By The Shore'' : numéro coupé


== Autour du film ==
== Genèse du film ==
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Grand classique de la comédie musicale américaine, ''Parade de Printemps'' est avant tout le produit d’un maître incontesté du genre, [[Arthur Freed]], grand producteur de la [[Metro-Goldwyn-Mayer|MGM]]<ref name="Éditions Atlas 1">''Le Cinéma'', Grande histoire illustrée volume 3, Éditions Atlas, [[1982 en littérature|1982]], p. 646.</ref>, promoteur de films aussi célèbre que ''[[Le Chant du Missouri (film, 1944)|Le Chant du Missouri]]'' (''Meet me in St-Louis''), ''[[Show Boat (film, 1951)|Show Boat]]'', ''[[Un Américain à Paris (film)|Un Américain à Paris]]'', ''[[Chantons sous la pluie]]'' ou encore ''[[Tous en scène]]''<ref name="Éditions Atlas 1"/>.<br />Il fut l’initiateur des plus grands talents du musical : il recruta [[Gene Kelly]] à [[Théâtre de Broadway|Broadway]], favorisa l’ascension de [[Judy Garland]] au sein de la MGM, relança la carrière de [[Fred Astaire]] au milieu des années quarante et sut s’entourer d’une « troupe » de techniciens et de nouvelles recrues du monde du spectacle. Il engagea [[Vincente Minnelli]] alors débutant, converti les danseurs [[Stanley Donen]] et [[Charles Walters]] à la réalisation, et découvrit de jeunes actrices comme [[Cyd Charisse]] et [[Leslie Caron]] entre autres…<ref name="Éditions Atlas 2">''Le Cinéma'', Grande histoire illustrée volume 3, Éditions Atlas, [[1982 en littérature|1982]], p. 646/647.</ref><br />On lui doit aussi d’avoir produit le seul film réunissant en tête d’affiche, les deux superstars de la comédie musicale Judy Garland et Fred Astaire. Pourtant, ce casting rêvé n’était pas celui prévue au départ.
=== Genèse du film ===


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Après avoir réalisé ''[[Le Pirate (film, 1948)|Le Pirate]]'' avec Judy Garland et Gene Kelly, Vincente Minnelli, le [[metteur en scène]], entreprend de tourner ''Parade de Printemps'' avec les mêmes interprètes et avec de nouveau Arthur Freed à la production. Judy Garland est tombée malade pendant ''Le Pirate'' et a été hospitalisée dès la fin du tournage<ref name="Éditions Atlas 3">''Le Cinéma'', Grande histoire illustrée volume 3, Éditions Atlas, [[1982 en littérature|1982]], p. 652.</ref>. Tout juste sortie de la maison de repos, elle reprend le chemin des studios pour ''Parade de Printemps'', malgré sa santé encore précaire{{sfn|Minnelli|1981|p=207|loc=|id=}}. Judy Garland tient à réussir sa rentrée mais l’[[Acteur|actrice]] est encore fragile psychologiquement et la maison de production veut réunir tous les ingrédients pour la rassurer{{sfn|Minnelli|1981|p=207|loc=|id=}}. Elle retrouve donc Gene Kelly, avec qui elle a déjà tourné ''[[For Me and My Gal]]'' et ''Le Pirate'', et son mari Vincente Minnelli est à la réalisation. Seulement leur union traverse une crise grave{{sfn|Morella|Epstein|1977|p=146|loc=|id=}} et Arthur Freed, sous les conseils des médecins de Judy<ref>Et particulièrement de son psychiatre : « Selon celui-ci, Minnelli « symbolisait pour elle tous les ennuis » qu’elle avait alors avec le studio). » ({{Ouvrage |langue= |auteur1=[[Jean-Pierre Coursodon]] |auteur2= [[Bertrand Tavernier]]|titre=50 ans de cinéma américain |sous-titre= |lieu= Paris |éditeur=Omnibus |collection= |année=1995|année première édition=1991 |volume= |tome= |pages totales= 1268|passage= |isbn= 2-258-04027-2|lire en ligne= }}.)</ref>, demande à Minnelli de renoncer au projet pour préserver la santé de la star{{sfn|Minnelli|1981|p=208|loc=|id=}}. Le réalisateur déclara dans son autobiographie : ''« …Bien sûr, je comprenais. Si le fait de tourner ensemble devait engendrer des conflits émotionnels, la solution était simple ! Nous devions tourner séparément, tout en continuant sur le plan privé, à me montrer encourageant, à lui prodiguer toute mon attention. »''{{sfn|Minnelli|1981|p=208|loc=|id=}}
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Grand classique de la comédie musicale américaine, ''Parade de Printemps'' est avant tout le produit d’un maître incontesté du genre, [[Arthur Freed]], grand producteur de la [[Metro-Goldwyn-Mayer|MGM]]<ref name="Éditions Atlas 1">''Le Cinéma'', Grande histoire illustrée volume 3, Éditions Atlas, [[1982 en littérature|1982]], p. 646.</ref>, promoteur de films aussi célèbre que ''[[Le Chant du Missouri (film, 1944)|Le Chant du Missouri]]'' (''Meet me in St-Louis''), ''[[Show Boat (film, 1951)|Show Boat]]'', ''[[Un Américain à Paris (film)|Un Américain à Paris]]'', ''[[Chantons sous la pluie]]'' ou encore ''[[Tous en scène]]''<ref name="Éditions Atlas 1"/>.<br />Il fut l’initiateur des plus grands talents du musical : il recruta [[Gene Kelly]] à [[Broadway]], favorisa l’ascension de [[Judy Garland]] au sein de la MGM, relança la carrière de [[Fred Astaire]] au milieu des années quarante et sut s’entourer d’une « troupe » de techniciens et de nouvelles recrues du monde du spectacle. Il engagea [[Vincente Minnelli]] alors débutant, converti les danseurs [[Stanley Donen]] et [[Charles Walters]] à la réalisation, et découvrit de jeunes actrices comme [[Cyd Charisse]] et [[Leslie Caron]] entre autres…<ref name="Éditions Atlas 2">''Le Cinéma'', Grande histoire illustrée volume 3, Éditions Atlas, [[1982 en littérature|1982]], p. 646/647.</ref><br />On lui doit aussi d’avoir produit le seul film réunissant en tête d’affiche, les deux superstars de la comédie musicale Judy Garland et Fred Astaire. Pourtant, ce casting rêvé n’était pas celui prévue au départ.


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[[Charles Walters]] acteur, danseur, [[Chorégraphie|chorégraphe]] officiel de la MGM{{sfn|Morella|Epstein|1977|p=146|loc=|id=}} est choisi pour la réalisation : ''« En fait, j'ai fait mon second film par hasard. Vincente Minnelli devait le tourner avec Judy Garland, qui était devenue sa femme, et ils étaient déjà en train de répéter lorsque leur psychiatre a suggéré qu'ils ne devaient pas travailler ensemble, que la moitié de leur temps passé ensemble suffisait… Alors Arthur Freed m'a convoqué et m'a dit qu'il allait me donner le film. »''<ref>Charles Walters in Positif, numéros 144-145</ref> Walters avait réalisé l’année précédente son premier film, ''[[Vive l'amour (film, 1947)|Vive l'amour]]''.
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Après avoir réalisé ''[[Le Pirate (film)|Le Pirate]]'' avec Judy Garland et Gene Kelly, Vincente Minnelli, le metteur en scène, entreprend de tourner ''Parade de Printemps'' avec les mêmes interprètes et avec de nouveau Arthur Freed à la production. Judy Garland est tombée malade pendant ''Le Pirate'' et a été hospitalisée dès la fin du tournage<ref name="Éditions Atlas 3">''Le Cinéma'', Grande histoire illustrée volume 3, Éditions Atlas, [[1982 en littérature|1982]], p. 652.</ref>. Tout juste sortie de la maison de repos, elle reprend le chemin des studios pour ''Parade de Printemps'', malgré sa santé encore précaire<ref name="Minnelli 1">''Tous en scène'', Vincente Minnelli - Autobiographie, JC Lallès, 1981, p. 207.</ref>. Judy Garland tient à réussir sa rentrée mais l’actrice est encore fragile psychologiquement et la maison de production veut réunir tous les ingrédients pour la rassurer<ref name="Minnelli 1"/>. Elle retrouve donc Gene Kelly, avec qui elle a déjà tourné ''[[For Me and My Gal]]'' et ''Le Pirate'', et son mari Vincente Minnelli est à la réalisation. Seulement leur union traverse une crise grave<ref name="Judy Garland 1">''Judy Garland'', de Morella et Epstein traduit de l'anglais par Françoise Ducout, Georges et André-Charles Cohen, Editions Henri Veyrier, {{ISBN|2-85 199-151-5}}, p. 146.</ref> et Arthur Freed, sous les conseils des médecins de Judy<ref>Et particulièrement de son psychiatre : « Selon celui-ci, Minnelli « symbolisait pour elle tous les ennuis » qu’elle avait alors avec le studio). » (50 ans de cinéma américain par Jean-Pierre Coursodon et Bertrand Tavernier – Éditions Nathan - 1991, 1995 - {{ISBN|2-258-04027-2}})</ref>, demande à Minnelli de renoncer au projet pour préserver la santé de la star<ref name="Minnelli 2">''Tous en scène'', Vincente Minnelli - Autobiographie, JC Lallès, 1981, p. 208.</ref>. Le réalisateur déclara dans son autobiographie : ''« …Bien sûr, je comprenais. Si le fait de tourner ensemble devait engendrer des conflits émotionnels, la solution était simple ! Nous devions tourner séparément, tout en continuant sur le plan privé, à me montrer encourageant, à lui prodiguer toute mon attention. »''<ref name="Minnelli 2"/>


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Les répétitions reprennent, mais à quelques jours du tournage, Gene Kelly se foule la cheville{{sfn|Minnelli|1981|p=209|loc=|id=}} en jouant au [[baseball]]{{sfn|Morella|Epstein|1977|p=145|loc=|id=}}. Très vite, Gene Kelly propose d’être remplacé par Fred Astaire en semi-retraite depuis deux ans{{sfn|Morella|Epstein|1977|p=145|loc=|id=}}, depuis il se consacre à une chaîne de studios de danse et à une de ses passions, l’élevage de chevaux de course<ref name="Comédies musicales">''Hollywood - Comédies musicales'', Ted Sennett, Editions Nathan, {{ISBN|2-09-290-548-1}}, p. 202.</ref>. Après quelques hésitations (il se trouve trop vieux pour le rôle), il finit par accepter grâce à la lecture du script{{sfn|Morella|Epstein|1977|p=145|loc=|id=}}. et à la perspective d’être le partenaire de Judy Garland{{sfn|Hay|1996|p=244|loc=|id=}}.<br />Pour la première fois réunis, le couple s’entend à merveille{{sfn|Morella|Epstein|1977|p=146|loc=|id=}}. Arthur Freed témoigna : ''« Judy était ravie de travailler avec Fred Astaire. Le souci qu’elle mettait à peaufiner ses chansons, elle le reporta sur ses numéros dansés. Et elle pigeait vite. Je n’ai jamais vu quelqu’un répéter aussi dur qu’elle. Si [[Irving Berlin]] me céda les droits de son œuvre, c’est qu’il voulait absolument faire un film avec Judy. Voilà la vraie raison. »''{{sfn|Morella|Epstein|1977|p=146|loc=|id=}}
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[[Charles Walters]] acteur, danseur, chorégraphe officiel de la MGM<ref name="Judy Garland 1"/> est choisi pour la réalisation : ''« En fait, j'ai fait mon second film par hasard. Vincente Minnelli devait le tourner avec Judy Garland, qui était devenue sa femme, et ils étaient déjà en train de répéter lorsque leur psychiatre a suggéré qu'ils ne devaient pas travailler ensemble, que la moitié de leur temps passé ensemble suffisait... Alors Arthur Freed m'a convoqué et m'a dit qu'il allait me donner le film. »''<ref>Charles Walters in Positif, numéros 144-145</ref> Walters avait réalisé l’année précédente son premier film, ''[[Vive l'amour (film, 1947)|Vive l'amour]]''.


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Arthur Freed et Fred Astaire qui avait déjà collaboré pour ''[[Yolanda et le voleur]]'' et ''[[Ziegfeld Follies (film, 1946)|Ziegfeld Follies]]'', vont désormais travailler ensemble pendant près de dix ans{{sfn|Hay|1996|p=244|loc=|id=}} et trouver leur apogée pour le chef d’œuvre ''[[Tous en scène]]''.
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Les répétitions reprennent, mais à quelques jours du tournage, Gene Kelly se foule la cheville<ref name="Minnelli 3">''Tous en scène'', Vincente Minnelli - Autobiographie, JC Lallès, 1981, p. 209.</ref> en jouant au [[baseball]]<ref name="Judy Garland 2">''Judy Garland'', de Morella et Epstein traduit de l'anglais par Françoise Ducout, Georges et André-Charles Cohen, Editions Henri Veyrier, {{ISBN|2-85 199-151-5}}, p. 145.</ref>. Très vite, Gene Kelly propose d’être remplacé par Fred Astaire en semi-retraite depuis deux ans<ref name="Judy Garland 2"/>, depuis il se consacre à une chaîne de studios de danse et à une de ses passions, l’élevage de chevaux de course<ref name="Comédies musicales">''Hollywood - Comédies musicales'', Ted Sennett, Editions Nathan, {{ISBN|2-09-290-548-1}}, p. 202.</ref>. Après quelques hésitations (il se trouve trop vieux pour le rôle), il finit par accepter grâce à la lecture du script<ref name="Judy Garland 2"/>. et à la perspective d’être le partenaire de Judy Garland<ref name="MGM 1">''Metro Goldwyn Mayer, Splendeur du cinéma américain'' de Peter Hay, traduit par Paule Pagliano, Bordas {{ISBN|2-04-019778-8}}, p. 244.</ref>.<br />Pour la première fois réunis, le couple s’entend à merveille<ref name="Judy Garland 1"/>. Arthur Freed témoigna : ''« Judy était ravie de travailler avec Fred Astaire. Le souci qu’elle mettait à peaufiner ses chansons, elle le reporta sur ses numéros dansés. Et elle pigeait vite. Je n’ai jamais vu quelqu’un répéter aussi dur qu’elle. Si [[Irving Berlin]] me céda les droits de son œuvre, c’est qu’il voulait absolument faire un film avec Judy. Voilà la vraie raison. »''<ref name="Judy Garland 1"/>


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Cependant le tournage ne fut pas de tout repos, Judy Garland épuisée physiquement retombe malade. Somnifères et amphétamines lui font subir de « dramatiques fluctuantes prises de poids »{{sfn|Minnelli|1981|p=209|loc=|id=}}, des sautes d’humeur et des absences répétées{{sfn|Morella|Epstein|1977|p=146|loc=|id=}}. Le tournage se termina par miracle, il remporte à sa sortie un succès tel que la MGM voulut enchainer tout de suite un autre film, ''[[Entrons dans la danse]]'', avec la même équipe{{sfn|Minnelli|1981|p=209|loc=|id=}}. Mais c’était par trop présumer des forces de l’actrice{{sfn|Minnelli|1981|p=209|loc=|id=}} et après trois semaines de répétition, elle est incapable de continuer à tourner ce nouveau film{{sfn|Coursodon|Tavernier|1995|p=|loc=|id=}} et doit renoncer au rôle.<br /> Elle est remplacée par la partenaire privilégiée des années trente de Fred Astaire, [[Ginger Rogers]].
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Arthur Freed et Fred Astaire qui avait déjà collaboré pour ''[[Yolanda et le voleur]]'' et ''[[Ziegfeld Follies (film, 1946)|Ziegfeld Follies]]'', vont désormais travailler ensemble pendant près de dix ans<ref name="MGM 1"/> et trouver leur apogée pour le chef d’œuvre ''[[Tous en scène]]''.


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[[Cyd Charisse]] était prévue pour le rôle de Nadine Hale mais tout comme Gene Kelly elle se blessa et fut remplacée par [[Ann Miller]]{{sfn|Hay|1996|p=260|loc=|id=}}.
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Cependant le tournage ne fut pas de tout repos, Judy Garland épuisée physiquement retombe malade. Somnifères et amphétamines lui font subir de « dramatiques fluctuantes prises de poids »<ref name="Minnelli 3"/>, des sautes d’humeur et des absences répétées<ref name="Judy Garland 1"/>. Le tournage se termina par miracle, il remporte à sa sortie un succès tel que la MGM voulut enchainer tout de suite un autre film, ''[[Entrons dans la danse]]'', avec la même équipe<ref name="Minnelli 3"/>. Mais c’était par trop présumer des forces de l’actrice<ref name="Minnelli 3"/> et après trois semaines de répétition, elle est incapable de continuer à tourner ce nouveau film<ref name="Tavernier 1">''50 ans de cinéma américain'' par Jean-Pierre Coursodon et [[Bertrand Tavernier]] – Éditions Nathan - 1991/1995 - {{ISBN|2-258-04027-2}}.</ref> et doit renoncer au rôle.<br /> Elle est remplacée par la partenaire privilégiée des années trente de Fred Astaire, [[Ginger Rogers]].


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Le tournage se déroula du {{date-|25 novembre 1947}} au {{date-|9 février 1948}} dans les studios de la Metro-Goldwyn-Mayer à [[Culver City]] et des scènes additionnelles furent tournées le {{date-|12 mars 1948}}<ref name="Imdb">{{Imdb titre|id=0040308|titre=<!--à renseigner-->|sous-page=business}}</ref>.
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[[Cyd Charisse]] était prévue pour le rôle de Nadine Hale mais tout comme Gene Kelly elle se blessa et fut remplacée par [[Ann Miller]]<ref name="MGM 2">''Metro Goldwyn Mayer, Splendeur du cinéma américain'' de Peter Hay, traduit par Paule Pagliano, Bordas {{ISBN|2-04-019778-8}}, p. 260.</ref>.

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Le tournage se déroula du 25 novembre 1947 au 9 février 1948 dans les studios de la Metro-Goldwyn-Mayer à [[Culver City]] et des scènes additionnelles furent tournées le 12 mars 1948<ref name="Imdb">[http://www.imdb.fr/title/tt0040308/business Imdb]</ref>.


Le budget est estimé à 2 503 654 dollars avec une recette brute de 6 803 000 dollars aux États-Unis<ref name="Imdb"/>.
Le budget est estimé à 2 503 654 dollars avec une recette brute de 6 803 000 dollars aux États-Unis<ref name="Imdb"/>.
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== Commentaires ==
Cette comédie réunit [[Judy Garland]] et [[Fred Astaire]]<ref>{{Article |langue=en-US |prénom1=T. M. |nom1=P |titre=' Easter Parade,' With Berlin's Hit Tunes, Astaire's Nimble Feet, at Loew's State |périodique=The New York Times |date=1948-07-01 |issn=0362-4331 |lire en ligne=https://www.nytimes.com/1948/07/01/archives/easter-parade-with-berlins-hit-tunes-astaires-nimble-feet-at-loews.html |consulté le=2020-03-11 }}</ref> (qui signe son retour après deux années d’absence) dans une atmosphère nostalgique très [[Belle Époque]].

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Le scénario a été conçu sur d’anciennes et de nouvelles chansons d’[[Irving Berlin]], tournant autour du vaudeville et des revues du début du siècle. Dans le ballet intitulé ''In The Harem'' on retrouve les mêmes coloris criards et exotiques déjà présents dans la comédie musicale ''[[Le Pirate (film, 1948)|Le Pirate]]'' (''The Pirate''). [[Charles Walters]], [[Robert Alton]] et Fred Astaire ont imaginé de petits numéros drôles et inventifs, dont ''Beautiful faces need beautiful clothes'' avec le gag de la robe en plumes de ''[[Le Danseur du dessus|Top Hat]]''.

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Réussite totale au niveau musical et chorégraphique, ''Parade de Printemps'' est conçu en une suite impressionnante de numéros avec dix-sept chansons dont huit nouvelles toutes écrites par Irving Berlin{{sfn|Coursodon|Tavernier|1995|p=|loc=|id=}}.


=== Critiques ===
=== Critiques ===
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* « Prenez Irving Berlin, Fred Astaire et Judy Garland, la musique, la danse, et voilà un film de première classe, un feu d’artifice… Fred Astaire est plus que jamais caracolant et magnifique et superbement épaulé par mademoiselle Garland. Dans ''Parade de printemps'' mademoiselle Garland accède vraiment à la maturité… Une belle actrice, sûre de son talent. ''Parade de printemps'' n’est pas seulement son dernier film, c’est aussi l’un de ses meilleures apparitions. » Georges Barnes<ref>Georges Barnes - [[New York Herald Tribune]].</ref>
* « Prenez Irving Berlin, Fred Astaire et Judy Garland, la musique, la danse, et voilà un film de première classe, un feu d’artifice… Fred Astaire est plus que jamais caracolant et magnifique et superbement épaulé par mademoiselle Garland. Dans ''Parade de printemps'' mademoiselle Garland accède vraiment à la maturité… Une belle actrice, sûre de son talent. ''Parade de printemps'' n’est pas seulement son dernier film, c’est aussi l’un de ses meilleures apparitions. » Georges Barnes<ref>Georges Barnes - [[New York Herald Tribune]].</ref>
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* « Trois étoiles et demi. Tout ce que les amateurs de cinéma ont cherché depuis longtemps à Broadway : gaieté, esprit, musique, le rythme magique d’Ann Miller et de Fred Astaire et de Judy Garland gazouillant ces airs fascinants d’Irving Berlin… » Kate Cameron<ref>Kate Cameron - [[New York Daily News]].</ref>
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* « …Musicalement, c’est un vrai bonheur, avec Astaire interprétant un solo de batterie dans ''Dum crazy'', dansant au ralenti ''Stepping out with my baby'' ou se déguisant en clochard pour le célèbre duo ''A couple of swells'', qui deviendra un classique de Garland sur scène. Avec ''Shakin' the Blues Away'', la [[virtuose]] des [[claquettes]] Ann Miller est particulièrement à son avantage dans son costume jaune, très technicolor. »<ref name="Guide">''Le guide du cinéma'' - sous la direction de Pierre Murat – Télérama hors série - Éditions 2009 - {{ISBN|978-2-914927-09-3}}, p. 1137.</ref>


=== Distinctions ===
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* « Trois étoiles et demi. Tout ce que les amateurs de cinéma ont cherché depuis longtemps à Broadway : gaieté, esprit, musique, le rythme magique d’Ann Miller et de Fred Astaire et de Judy Garland gazouillant ces airs fascinants d’Irving Berlin... » Kate Cameron<ref>Kate Cameron - [[New York Daily News]].</ref>
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* [[Roger Edens]] et [[Johnny Green (compositeur)|Johnny Green]] reçurent l'[[Oscar du cinéma|Oscar]] de la [[Oscar de la meilleure musique de film|Meilleure adaptation pour un film musical]].


== Bibliographie ==
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* « …Musicalement, c’est un vrai bonheur, avec Astaire interprétant un solo de batterie dans ''Dum crazy'', dansant au ralenti ''Stepping out with my baby'' ou se déguisant en clochard pour le célèbre duo ''A couple of swells'', qui deviendra un classique de Garland sur scène. Avec ''Shakin' the Blues Away'', la virtuose des claquettes Ann Miller est particulièrement à son avantage dans son costume jaune, très technicolor. »<ref name="Guide">''Le guide du cinéma'' - sous la direction de Pierre Murat – Télérama hors série - Éditions 2009 - {{ISBN|978-2-914927-09-3}}, p. 1137.</ref>
* {{Ouvrage |langue= |auteur1= Vincente Minnelli |titre= Tous en scène|sous-titre= Autobiographie|lieu= |éditeur= JC Lallès|collection= |année= 1981|volume= |tome= |pages totales= |passage= |isbn= |lire en ligne= }}.

* {{Ouvrage |langue= |auteur1=Joe Morella |auteur2=Edward Epstein |traducteur =Françoise Ducout, Georges et André-Charles Cohen |titre= Judy Garland|sous-titre= |lieu= |éditeur=Editions Henri Veyrier |collection= |année= 1977|volume= |tome= |pages totales= |passage= |isbn=2-85 199-151-5 |lire en ligne= }}.
=== Récompenses ===
* {{Ouvrage |langue= |auteur1= Peter Hay|traducteur =Paule Pagliano|titre= Metro Goldwyn Mayer, Splendeur du cinéma américain|sous-titre= |lieu= |éditeur= Bordas |collection= |année=1996 |volume= |tome= |pages totales= |passage= |isbn=2-04-019778-8 |lire en ligne= }}.
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* [[Roger Edens]] et [[Johnny Green (compositeur)|Johnny Green]] reçurent l'[[Oscar du cinéma|Oscar]] de la [[Oscar de la meilleure musique de film|Meilleure adaptation pour un film musical]].


== Notes et références ==
== Notes et références ==
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[[Catégorie:Film tourné aux Metro-Goldwyn-Mayer Studios]]
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[[Catégorie:Film nommé aux Oscars]]
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[[Catégorie:Film tourné en Technicolor]]
[[Catégorie:Film de Metro-Goldwyn-Mayer]]

Dernière version du 28 février 2024 à 10:45

Parade de printemps

Titre original Easter Parade
Réalisation Charles Walters
Scénario Sidney Sheldon
Frances Goodrich
Albert Hackett
Musique Irving Berlin
Acteurs principaux
Sociétés de production Loew's
M.G.M.
Pays de production Drapeau des États-Unis États-Unis
Genre film musical, comédie romantique
Durée 107 minutes
Sortie 1948

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.

modifier Consultez la documentation du modèle

Parade de printemps (titre original : Easter Parade) est un film musical américain réalisé par Charles Walters, avec Judy Garland, Fred Astaire et Peter Lawford, sur une musique de Irving Berlin, sorti en 1948.

Synopsis[modifier | modifier le code]

New York, 1912. Don Hewes (Fred Astaire), un dandy en froid avec sa petite amie rencontre dans un bar Hannah Brown (Judy Garland) dont il s’éprend aussitôt. Il lui promet de faire d’elle une star qui attirera tous les regards, change son nom en Juanita, lui achète de nouvelles tenues et lui apprend à danser. Don et Hannah décrochent la vedette d’un spectacle qui commence la veille de Pâques. C’est un triomphe.

Fiche technique[modifier | modifier le code]

Distribution[modifier | modifier le code]

Acteurs non crédités

Numéros musicaux[modifier | modifier le code]

  • Happy Easter
  • Drum Crazy : Fred Astaire
  • It Only Happens When I Dance With You
  • I Want to Go Back to Michigan : Judy Garland
  • A Fella with an Umbrella : Judy Garland, Peter lawford
  • Montage de Spectacle de variétés : I Love A Piano / Snookey Ookums / The Ragtime Violin / When the Midnight Choo-Choo Leaves for Alabam : Judy Garland, Fred Astaire
  • Shakin' the Blues Away : Ann Miller
  • Steppin' Out with My Baby : Fred Astaire
  • A Couple of Swells : Judy Garland, Fred Astaire
  • The Girl on the Magazine Cover
  • Better Luck Next Time : Judy Garland
  • Easter Parade : Judy Garland, Fred Astaire
  • Let Me See Him By The Shore : numéro coupé

Genèse du film[modifier | modifier le code]

Grand classique de la comédie musicale américaine, Parade de Printemps est avant tout le produit d’un maître incontesté du genre, Arthur Freed, grand producteur de la MGM[2], promoteur de films aussi célèbre que Le Chant du Missouri (Meet me in St-Louis), Show Boat, Un Américain à Paris, Chantons sous la pluie ou encore Tous en scène[2].
Il fut l’initiateur des plus grands talents du musical : il recruta Gene Kelly à Broadway, favorisa l’ascension de Judy Garland au sein de la MGM, relança la carrière de Fred Astaire au milieu des années quarante et sut s’entourer d’une « troupe » de techniciens et de nouvelles recrues du monde du spectacle. Il engagea Vincente Minnelli alors débutant, converti les danseurs Stanley Donen et Charles Walters à la réalisation, et découvrit de jeunes actrices comme Cyd Charisse et Leslie Caron entre autres…[3]
On lui doit aussi d’avoir produit le seul film réunissant en tête d’affiche, les deux superstars de la comédie musicale Judy Garland et Fred Astaire. Pourtant, ce casting rêvé n’était pas celui prévue au départ.

Après avoir réalisé Le Pirate avec Judy Garland et Gene Kelly, Vincente Minnelli, le metteur en scène, entreprend de tourner Parade de Printemps avec les mêmes interprètes et avec de nouveau Arthur Freed à la production. Judy Garland est tombée malade pendant Le Pirate et a été hospitalisée dès la fin du tournage[4]. Tout juste sortie de la maison de repos, elle reprend le chemin des studios pour Parade de Printemps, malgré sa santé encore précaire[5]. Judy Garland tient à réussir sa rentrée mais l’actrice est encore fragile psychologiquement et la maison de production veut réunir tous les ingrédients pour la rassurer[5]. Elle retrouve donc Gene Kelly, avec qui elle a déjà tourné For Me and My Gal et Le Pirate, et son mari Vincente Minnelli est à la réalisation. Seulement leur union traverse une crise grave[6] et Arthur Freed, sous les conseils des médecins de Judy[7], demande à Minnelli de renoncer au projet pour préserver la santé de la star[8]. Le réalisateur déclara dans son autobiographie : « …Bien sûr, je comprenais. Si le fait de tourner ensemble devait engendrer des conflits émotionnels, la solution était simple ! Nous devions tourner séparément, tout en continuant sur le plan privé, à me montrer encourageant, à lui prodiguer toute mon attention. »[8]

Charles Walters acteur, danseur, chorégraphe officiel de la MGM[6] est choisi pour la réalisation : « En fait, j'ai fait mon second film par hasard. Vincente Minnelli devait le tourner avec Judy Garland, qui était devenue sa femme, et ils étaient déjà en train de répéter lorsque leur psychiatre a suggéré qu'ils ne devaient pas travailler ensemble, que la moitié de leur temps passé ensemble suffisait… Alors Arthur Freed m'a convoqué et m'a dit qu'il allait me donner le film. »[9] Walters avait réalisé l’année précédente son premier film, Vive l'amour.

Les répétitions reprennent, mais à quelques jours du tournage, Gene Kelly se foule la cheville[10] en jouant au baseball[11]. Très vite, Gene Kelly propose d’être remplacé par Fred Astaire en semi-retraite depuis deux ans[11], depuis il se consacre à une chaîne de studios de danse et à une de ses passions, l’élevage de chevaux de course[12]. Après quelques hésitations (il se trouve trop vieux pour le rôle), il finit par accepter grâce à la lecture du script[11]. et à la perspective d’être le partenaire de Judy Garland[13].
Pour la première fois réunis, le couple s’entend à merveille[6]. Arthur Freed témoigna : « Judy était ravie de travailler avec Fred Astaire. Le souci qu’elle mettait à peaufiner ses chansons, elle le reporta sur ses numéros dansés. Et elle pigeait vite. Je n’ai jamais vu quelqu’un répéter aussi dur qu’elle. Si Irving Berlin me céda les droits de son œuvre, c’est qu’il voulait absolument faire un film avec Judy. Voilà la vraie raison. »[6]

Arthur Freed et Fred Astaire qui avait déjà collaboré pour Yolanda et le voleur et Ziegfeld Follies, vont désormais travailler ensemble pendant près de dix ans[13] et trouver leur apogée pour le chef d’œuvre Tous en scène.

Cependant le tournage ne fut pas de tout repos, Judy Garland épuisée physiquement retombe malade. Somnifères et amphétamines lui font subir de « dramatiques fluctuantes prises de poids »[10], des sautes d’humeur et des absences répétées[6]. Le tournage se termina par miracle, il remporte à sa sortie un succès tel que la MGM voulut enchainer tout de suite un autre film, Entrons dans la danse, avec la même équipe[10]. Mais c’était par trop présumer des forces de l’actrice[10] et après trois semaines de répétition, elle est incapable de continuer à tourner ce nouveau film[14] et doit renoncer au rôle.
Elle est remplacée par la partenaire privilégiée des années trente de Fred Astaire, Ginger Rogers.

Cyd Charisse était prévue pour le rôle de Nadine Hale mais tout comme Gene Kelly elle se blessa et fut remplacée par Ann Miller[15].

Le tournage se déroula du au dans les studios de la Metro-Goldwyn-Mayer à Culver City et des scènes additionnelles furent tournées le [16].

Le budget est estimé à 2 503 654 dollars avec une recette brute de 6 803 000 dollars aux États-Unis[16].

Commentaires[modifier | modifier le code]

Cette comédie réunit Judy Garland et Fred Astaire[17] (qui signe son retour après deux années d’absence) dans une atmosphère nostalgique très Belle Époque.

Le scénario a été conçu sur d’anciennes et de nouvelles chansons d’Irving Berlin, tournant autour du vaudeville et des revues du début du siècle. Dans le ballet intitulé In The Harem on retrouve les mêmes coloris criards et exotiques déjà présents dans la comédie musicale Le Pirate (The Pirate). Charles Walters, Robert Alton et Fred Astaire ont imaginé de petits numéros drôles et inventifs, dont Beautiful faces need beautiful clothes avec le gag de la robe en plumes de Top Hat.

Réussite totale au niveau musical et chorégraphique, Parade de Printemps est conçu en une suite impressionnante de numéros avec dix-sept chansons dont huit nouvelles toutes écrites par Irving Berlin[14].

Critiques[modifier | modifier le code]

Le film reçut un succès aussi bien critique que public et est considéré encore aujourd’hui parmi les meilleures comédies musicales américaines.

  • « Prenez Irving Berlin, Fred Astaire et Judy Garland, la musique, la danse, et voilà un film de première classe, un feu d’artifice… Fred Astaire est plus que jamais caracolant et magnifique et superbement épaulé par mademoiselle Garland. Dans Parade de printemps mademoiselle Garland accède vraiment à la maturité… Une belle actrice, sûre de son talent. Parade de printemps n’est pas seulement son dernier film, c’est aussi l’un de ses meilleures apparitions. » Georges Barnes[18]
  • « Trois étoiles et demi. Tout ce que les amateurs de cinéma ont cherché depuis longtemps à Broadway : gaieté, esprit, musique, le rythme magique d’Ann Miller et de Fred Astaire et de Judy Garland gazouillant ces airs fascinants d’Irving Berlin… » Kate Cameron[19]
  • « …Musicalement, c’est un vrai bonheur, avec Astaire interprétant un solo de batterie dans Dum crazy, dansant au ralenti Stepping out with my baby ou se déguisant en clochard pour le célèbre duo A couple of swells, qui deviendra un classique de Garland sur scène. Avec Shakin' the Blues Away, la virtuose des claquettes Ann Miller est particulièrement à son avantage dans son costume jaune, très technicolor. »[20]

Distinctions[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

  • Vincente Minnelli, Tous en scène : Autobiographie, JC Lallès, .
  • Joe Morella et Edward Epstein (trad. Françoise Ducout, Georges et André-Charles Cohen), Judy Garland, Editions Henri Veyrier, (ISBN 2-85 199-151-5).
  • Peter Hay (trad. Paule Pagliano), Metro Goldwyn Mayer, Splendeur du cinéma américain, Bordas, (ISBN 2-04-019778-8).

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. ↑ « Easter Parade (1948) - IMDb » [vidéo], sur IMDb (consulté le ).
  2. ↑ a et b Le Cinéma, Grande histoire illustrée volume 3, Éditions Atlas, 1982, p. 646.
  3. ↑ Le Cinéma, Grande histoire illustrée volume 3, Éditions Atlas, 1982, p. 646/647.
  4. ↑ Le Cinéma, Grande histoire illustrée volume 3, Éditions Atlas, 1982, p. 652.
  5. ↑ a et b Minnelli 1981, p. 207.
  6. ↑ a b c d et e Morella et Epstein 1977, p. 146.
  7. ↑ Et particulièrement de son psychiatre : « Selon celui-ci, Minnelli « symbolisait pour elle tous les ennuis » qu’elle avait alors avec le studio). » (Jean-Pierre Coursodon et Bertrand Tavernier, 50 ans de cinéma américain, Paris, Omnibus, (1re éd. 1991), 1268 p. (ISBN 2-258-04027-2).)
  8. ↑ a et b Minnelli 1981, p. 208.
  9. ↑ Charles Walters in Positif, numéros 144-145
  10. ↑ a b c et d Minnelli 1981, p. 209.
  11. ↑ a b et c Morella et Epstein 1977, p. 145.
  12. ↑ Hollywood - Comédies musicales, Ted Sennett, Editions Nathan, (ISBN 2-09-290-548-1), p. 202.
  13. ↑ a et b Hay 1996, p. 244.
  14. ↑ a et b Coursodon et Tavernier 1995.
  15. ↑ Hay 1996, p. 260.
  16. ↑ a et b «  » (fiche business — section business inconnue, mal supportée par le modèle {{imdb titre}}.Voir documentation de {{imdb titre/Section}}, SVP. — ), sur l'Internet Movie Database
  17. ↑ (en-US) T. M. P, « ' Easter Parade,' With Berlin's Hit Tunes, Astaire's Nimble Feet, at Loew's State », The New York Times,‎ (ISSN 0362-4331, lire en ligne, consulté le )
  18. ↑ Georges Barnes - New York Herald Tribune.
  19. ↑ Kate Cameron - New York Daily News.
  20. ↑ Le guide du cinéma - sous la direction de Pierre Murat – Télérama hors série - Éditions 2009 - (ISBN 978-2-914927-09-3), p. 1137.

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