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Utilisateur:Antoine.casp/Brouillon

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Christine Gurtner[modifier | modifier le code]

Christine Gurtner
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Christine Gurtner
Naissance
(56 ans)
Activité
Peintre, sculpteur, décoratrice

Christine Gurtner est née le 6 octobre 1967 à Sarreguemines (France). Elle vit et travaille depuis 28 ans à Paris. Peintre, sculpteur, illustrateur, styliste, Christine Gurtner s’oriente vers la création dès son plus jeune âge.

Après des études aux Arts Décoratifs de Strasbourg en tant que sculpteur, elle intègre ensuite l'école internationale ESMOD de Paris. Après ses études, elle exerce comme styliste pour la maison Carven, comme illustratrice pour Nelly Rodi, pour des magazines de mode et pour la presse (Figaro, Journal du Textile, Onisep, Report Magazine).

Également enseignante à la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne ainsi qu'auprès de professionnels de la mode avec l'AFMA.

Son travail[modifier | modifier le code]

Le travail de Christine Gurtner s'exprime sur différents supports, que ce soit la peinture, la sculpture et la décoration; qui est pour elle le prolongement d'une recherche de l’esthétisme.

Peinture[modifier | modifier le code]

Souvent référence à la mode, ses portraits sont pour elle un représentation de la beauté, qu'elle soit classique ou atypique. Elle cadre son sujet comme une photo de mode, afin d'en révéler la grâce et la beauté. Elle s'affranchit des codes, elle les détourne, à travers des cadrages et voit au-delà des apparence.

Se portraits saisissent à la fois et le corps et l'âme de ses sujets.

On retrouve ces mêmes cadrages lorsqu'il s'agit de vêtement : l'habit devient un portrait en soi, qui possède son vocabulaire, sa grammaire et ses locuteurs propres.

Lorsque Christine Gurtner peint des sujets de mode, c'est à dire qu'elle pense avant tout : au codes détournés, acceptés et intégrés mais réinterprétés avec créativité.

On retrouve un synthèse de portraits et de mode dans ses cuivres. En se libérant des support traditionnels de la peinture et en effectuant des travaux sur plaques de cuivre, Christine Gurtner renoue avec la peinture du XVIIe siècle. Néanmoins elle bouscule ces traditions puisqu'elle peint à l'acide.

Décoration[modifier | modifier le code]

La décoration est un prolongement de son art, les espaces sont pensés tels de tableaux; avec des rythmes.

Christine Gurtner réalise des décors quotidiens, avec passion et sens du détails, comme un tableau où les couleurs et les proportions s'équilibrent et se répondent. C'est un lieu fantastique, une scène de théâtre en trois dimensions, où les objets inanimés se mettent à parler et prennent vie.

Cet univers évoque celui des cabinets de curiosités et des mondes féeriques peuplés de chimères, d'animaux fantastiques, d'objets étranges et étonnants.

Sculpture[modifier | modifier le code]

Les sculptures de Christine Gurtner sont exclusivement réalisés d'après modèle, elles naissent d'un long dialogue entre le modèle et le sculpteur. Christine Gurtner cherche à restituer fidèlement la réalité, tant par la succession des profils qui contribuent à façonner la rond-bosse, que par le reflet de l'âme du sujet.

Expositions[modifier | modifier le code]

• 2016-2020 : Exposition galerie La Ligne Bleue[1] (Séléstat)

Exposition permanente et vernissage au Casino de Sarreguemines[2]

• 2012-2020 : Expositions dans l’atelier de l’artiste

• 2018- 2019 : Exposition[3] avec et chez Christophe Charbonnel, sculpteur (Bonnelles)

Exposition chez Design & Nature (Paris)

• 2011 : Expositions au Café Sélect (Paris)

• 2010 : Réalisation d'une peinture pour la pochette de l'album In Difference de l'artiste Lemmy Constantine (jazz manouche)

• 2010 : Expositions en Galeries, Privés et Entreprises, organisées par Fin’Art

• 2009 : Expo « Ombre et Lumière »[4] à Dar Cherifa, dans l’ancienne médina de Marrakech

• 2008 : Café Barge, Paris, Quai de Bercy

• 2007 : Réalisation d'un série de toiles pour le créateur Paul Smith

• 2007 : Hotel Normandy, Deauville / Restaurant Le Bound (Paris) : mode & cinéma et tableaux des

costumes de Baptiste Viry pour la comédie musicale « Le Trouble » de Jean-Jacques Debout

• 2006 : Restaurant L’Etoile, thème « La mode en peinture », deux expositions.

• 2005 : « Feminity »[5] exposition dédiée à la mode, à la femme, Toit de la Grande Arche, La Défense, avec les Corsets d’Hubert Barrère (Corsets Haute Couture)

• 1997 : Galeries d’art, à Francfort

• 1995 - 1998 : Illustration des tendance pour le salon du prêt-à-porter de Paris

• 1995 : La Cigale, Paris - Centre Européen d’Art, Paris

• 1992 : Grand Palais, salon d’Automne, Paris

Événements marquants[modifier | modifier le code]

• 2020 : Publication d’une monographie (Editions Escourbiac)

• 2016 : Vitrines et exposition au Printemps[6] de Strasbourg pour les 150 ans du magasin : La mode en peinture

• 2009 : Vitrines des Galeries Lafayette pour une spéciale Maroc, exposition de peintures

• 2008 : Festival du cinéma de Paris à l’espace Cardin, exposition de peintures. Créations de 4

tableaux pour un jeu concours « mode et cinéma » pour le magazine Studio.

• 2007 : Trophée Femmes en Or 2007 : sélectionnée pour réaliser l’affiche et le visuel de la 15ème

édition des Femmes en OR.

Liens externes[modifier | modifier le code]

[[Catégorie:Peintre]] [[Catégorie:Sculpteur]] [[Catégorie:Artiste]]

  1. « Exposition de sarreguemines à sélestat. Douze toiles illuminent La ligne bleue », sur www.republicain-lorrain.fr (consulté le )
  2. « EXPOSITION JUSQU'A DIMANCHE. PHOTOS - Sarreguemines : Christine Gurtner expose ses autoportraits », sur www.republicain-lorrain.fr (consulté le )
  3. « Sarreguemines - Exposition de peintures en région parisienne. La féerie de Christine Gurtner », sur www.republicain-lorrain.fr (consulté le )
  4. « Christine Gurtner expose à Marrakech », sur Maghress (consulté le )
  5. « La Défense : vernissage de l'exposition "Feminity" sur le Toit de la Grande Arche », sur MonPuteaux.com (consulté le )
  6. « Le Printemps fête ses 150 ans », sur LExpress.fr, (consulté le )